Posted On: Среда, Март 31st, 2010 at 2:28 дп
Изобразительно художественная форма не сложна: в одном случае фигура сидящей в условном пространстве, в другом – две фигуры, но снова без всяких бытовых подробностей. Однако по внутреннему существу перед нами развертывается целая симфония с двумя основными колористическими темами, с их многочисленными тонально-цветовыми модуляциями, проникнутая упругим и мощным ритмом. Ритмический пафос живописи Калинина утверждается тем, как художник касается кистью холста. Он работает открытыми мазками; величина и протяженность, чередование, последовательность или взаимное наложение их формируют пульсирующую структуру пластики, подобно тому как длительность и чередование звуков определяют музыкальный ритм.
Активность, редкая эмоциональная наполненность художественной ткани по-своему доказывают жизненную природу размышлений Калинина. Он как бы зримо развертывает свое представление идеального состояния человека, которое предполагает взаимопроникновение физически-сущностного и нравственного. Как я пытался показать, в выборе ценностных ориентиров для нашего времени утверждение такого рода имеет реальный смысл. Можно было бы подтвердить это аналогиями в других видах искусства – литературе, кинематографе (припомним хотя бы «Солярис» Лема Тарковского). Но здесь хотелось бы добавить еще кое-что относительно выражения сходных идей в живописи. Итак, Калинин обращается к мысли о природном внутри человеческого. В связи с этим хочется ненадолго вернуться к поискам мастеров современного пейзажа. Мы уже отмечали, что за сугубой трезвостью восприятия они порой косвенно высказывают новое ценностное отношение к природе. Этот важный момент получает в искусстве 70-х непосредственную разработку. Одним из самых очевидных тому подтверждений является живопись Игоря Орлова. Орлов выставляется уже около двадцати лет, но особенно активно – с середины 60-х годов. И наверное, самых значительных результатов с той поры мастер достиг в пейзаже. Однако пейзаж его очень своеобразен. Орлову чужды строгая достоверность, детальность видения. Он всегда подвергает впечатления от натуры известной фильтрации, но его поэтический выбор несходен и с нормами лирического пейзажа. Последний чаще останавливается на том, что «ласкает душу», что созвучно состоянию автора. У Орлова постепенно все более отчетливо находит свое выражение тема нераздельности природы и человека, мотив природы как продолжения человеческого существования.
Tags: Искусство
Categories: Искусство