Posted On: Среда, Март 31st, 2010 at 4:06 пп
Свет, озаряющий тьму, стал главным средством художественного воздействия. Именно свет – небесное сияние вокруг ангела, дрожащий на ветру свет факелов, тусклый свет луны, розовые тона предрассветного неба, отблески света на стенах, земле, латах стражников, их лицах – становится тем животворным началом, под воздействием которого ирреальное событие воспринимается как реальное, но окрашенное сказочной таинственностью. Свет зачаровывает, от него невозможно оторваться. Он объединяет разновременные эпизоды единой эмоциональной средой.
Ни до, ни после «Освобождения Петра из темницы», если не считать поразительного эффекта небесного свечения вокруг Христа в «Преображении», Рафаэль не прибегал к подобному колористическому решению. Вполне возможно, что контрастное сопоставление тьмы ночи и божественного сияния, теплого света факелов и холодного – луны было навеяно знакомством с венецианским искусством (вспомним аналогичные находки у Джорджоне) и воспоминаниями о произведениях Пьеро делла Франческа.
Последней во второй станце была написана фреска «Встреча Льва I с Аттилой». Начатая при Юлии II, она была закончена уже при новом папе – Льве X. Задуманная как прославление воинских заслуг Юлия II, она стала первой в ряду сюжетов, связанных с прославлением нового церковного владыки. Историческое событие – победа Льва I над гуннами во главе с Аттилой, которые были остановлены недалеко от Мантуи, на севере Италии – наделяется чертами религиозного чуда. В качестве защитников церкви в небе появляются святые
Петр и Павел. Выбранный сюжет ассоциировался не только с победами Юлия II и божественным провидением в выборе места для столицы католического мира, но и с победой Льва X над французами в битве при Наварре в 1513 году. Во фреске Лев X изображен дважды: один раз – как кардинал в свите папы, другой раз – в образе Льва I.
Tags: Искусство
Categories: Искусство